Em We’re Here, Drag – e Allyship – são mais do que uma performance

Esta temporada de orgulho começou em meio a um movimento de protesto avassalador e inspirador contra a brutalidade policial, que mostrou o quão longe ainda temos que ir para garantir os direitos humanos básicos nos Estados Unidos. Mas dentro desses tempos estressantes e enlouquecedores, ainda é importante destacar os poucos projetos que trouxeram alegria às comunidades LGBTQ+ nesta temporada, especialmente as de cor. Esta quinta-feira marcou o final do programa de sucesso surpresa da HBO Estava aqui , que se seguiu a três ex Corrida de arrasto competidores Bob the Drag Queen, Shangela e Eureka O'Hara - enquanto ajudam gays isolados e seus aliados a fazer shows de drag em pequenas cidades conservadoras.



A produção do final pode ter sido interrompida pelo bloqueio do coronavírus, forçando as equipes a montar um episódio de recapitulação parcialmente filmado nas casas de seus anfitriões, mas o episódio ainda pontua uma temporada que foi muito além do brilho e glamour de programas de competição drag como Corrida de arrasto para mostrar como a forma de arte pode contar histórias profundamente pessoais enquanto cura comunidades. E no processo, sua primeira temporada estabeleceu um novo padrão para contar histórias com artes performáticas queer.

Estamos ouvindo entre as pessoas que amam a série que esperavam algo muito diferente do que realmente produzimos, disse o co-criador da série, Steve Warren. Ouvi dizer que uma vez que eles veem, pode ser transformador para a vida das pessoas. Warren disse que ele e seu parceiro Johnnie Ingram não são grandes fãs de reality shows, além de Corrida de arrasto , e eles sentiram que o foco da competição da franquia perdeu uma história maior – a das comunidades drag se unindo para um bem maior, que Ingram experimentou enquanto trabalhava em um bar drag durante a faculdade. A série de seis episódios resultante tornou-se mais um documentário itinerante sobre as feridas ainda abertas e as culturas do silêncio que permeiam pequenas cidades homofóbicas em toda a América, e esse estilo híbrido elevou o nível de contar histórias queer na TV de maneiras importantes.

Em vez de consertar a vida de seus aliados, Estava aqui dá a seus sujeitos a chance de se apresentar como drag e participar de uma forma de arte profundamente queer. Quem eles escolheram para transformar em drag mostra como todas as pessoas estão profundamente conectadas ao destino das comunidades LGBTQ+.



Para começar, o show usou suas performances de drag para causar um impacto direto nos problemas pessoais que as filhas de drag compartilhavam. No segundo episódio, um homem trans chamado Brandon e sua esposa Mikayla compartilharam que ficaram muito magoados por toda a família e amigos que se recusaram a ir ao casamento ou vieram com relutância. E isso obrigou sua mãe drag, Shangela, a transformar sua performance em uma reconstituição da cerimônia de casamento, permitindo que eles mudassem o curso dessa memória dolorosa enquanto sua família aplaudia na platéia.

Tanner McGowan Melissa McGowan e Bob the Drag Queen em Were Here

(da esquerda para a direita) Tanner McGowan, Melissa McGowan e Bob the Drag Queen em Estava aqui Johnnie Ingram

O programa também foi capaz de capturar pessoas e comunidades que ainda estavam trabalhando ativamente em suas jornadas como pessoas queer e responder a isso em tempo real. Isso incluiu pessoas como Tanner, que uma vez se assumiu para uma família solidária no ensino médio, mas depois optou por se identificar primeiro como cristão e suprimir sua atração por homens. Enquanto sua família se apresenta atrás dele em um coral, você pode dizer que eles esperam que a experiência o obrigue a viver em sua verdade novamente – o que aparentemente aconteceu quando ele decidiu viver como um homem gay depois que o episódio foi ao ar. Quando estamos lá e estamos fazendo o show, permitimos que o show se desenvolva. Nós não o moldamos demais, disse Ingram. Muitas das histórias são muito ricas e as pessoas guardaram muito disso por tanto tempo que acaba de sair na câmera e já faz muito tempo.



Estava aqui também frequentemente incorporava e contava as histórias de aliados queer com um efeito impressionante. Eu não queria fazer parte de outro programa sobre pessoas queer vindo para consertar a vida de pessoas heterossexuais, disse Bob the Drag Queen. Perguntei se isso significava que ele desaprovava a abordagem Olho estranho . Não está perdido para mim que esses queers que estavam na TV antes abriram o caminho para eu poder fazer isso agora, explicou ele. Mas eu só sei que já contei essas histórias antes... Eu não queria fazer parte de outra, ou que ela entrasse novamente no zeitgeist pelas minhas mãos.

Em vez de consertar a vida de seus aliados, Estava aqui dá a seus sujeitos a chance de se apresentar como drag e participar de uma forma de arte profundamente queer. Quem eles escolheram para transformar em drag mostra como todas as pessoas estão profundamente conectadas ao destino das comunidades LGBTQ+. No quarto episódio, por exemplo, mãe e filha cantaram You Can't Stop the Girl, de Bebe Rexha, para homenagear sua filha/irmã queer DJ Escobar, que cometeu suicídio depois de lutar para conciliar sua sexualidade enquanto lidava com transtorno maníaco-depressivo bipolar. transtorno. DJ lutou com o fato de sentir que tinha a escolha [de ser queer] quando não o fez, disse sua irmã Jasmine. Sua performance emocional transmitiu a dor que todos passam quando pessoas LGBTQ+ são envergonhadas. E mesmo quando os aliados não tinham um relacionamento próximo com um membro da comunidade, eles ainda tinham motivos pessoais para querer que mais pessoas se sentissem aceitas, como um negro chamado Darryl que se preocupa com os direitos LGBTQ+ porque entende o peso da discriminação racial .

Há uma frustração, justificadamente, que cresceu e está explodindo agora e esperamos que talvez apenas assistindo a esse programa você possa sentir por um momento, uma esperança - uma esperança de que as pessoas possam realmente se comunicar e que as pessoas possam amar uns aos outros. diz o co-criador Johnnie Ingram

As conexões pessoais que os aliados têm com a comunidade queer em Estava aqui estão muito longe do aliado performático visto em alguns outros programas, como HBO Max Lendário . Sobre Lendário , celebridades como Jameela Jamil, Megan Thee Stallion e o modelo Tyson Beckford julgam uma competição de salão de baile – mas eles nunca são solicitados a explicar suas conexões pessoais com a comunidade de salão de baile, pelo menos nos dois primeiros episódios. Lendário foi amplamente chamado quando foi anunciado em fevereiro que a atriz Jameela Jamil seria a Mestre de Cerimônias do programa, em vez de membro da comunidade de salão de baile; na controvérsia que se seguiu, a HBO divulgou uma declaração de que Jameela estaria realmente no painel de jurados, e a lenda do salão de baile Dashaun Wesley seria o MC/Comentarista.



É verdade que os programas de competição tendem a construir suas próprias regras, mas a maneira como operam ainda fala muito para a comunidade. Estava aqui mostrou que é possível integrar aliados de forma a agregar às histórias de comunidades LGBTQ+ encontrando sua voz. Sobre Estava aqui não se trata de celebridades de alto nível emprestando sua influência – o que tem o efeito indireto de sugerir que membros da comunidade não podem tornar seus próprios projetos bem-sucedidos. Em vez disso, os aliados do dia a dia se tornam vulneráveis ​​e se juntam ao movimento enquanto os mestres do ofício lideram o caminho.

Shangela e José em Were Here

Shangela e José em Estava aqui Jake Giles Netter

Mas talvez o presente mais marcante do programa seja quando os apresentadores ajudam suas filhas drags a se reconectar com membros da família que eles achavam que nunca os aceitariam. Aprendemos que uma vez que você deixa as pessoas terem um pouco de espaço para respirar, conversar, se conectar, e você tem um pouco de paciência, você pode chegar a algum lugar, disse Ingram. Às vezes, era confuso ou frustrante para as rainhas locais verem seus familiares mudarem de tom de repente quando tinham que se explicar em rede nacional. Mas o programa não foge da realidade de que suas equipes de filmagem podem influenciar mais moradores locais a apoiar um show de drag. Ele usa isso como sua força. No quinto episódio, Darius Pierce (Shangela) está confortando sua filha drag, Jose, que suspeitava que sua mãe biológica mudou seu tom para as câmeras. As mães sempre farão a melhor cara entre os amigos, explicou. Mas às vezes, quer saber? vamos pegar agora mesmo.



O que aprendemos é que há um desejo de que as pessoas estejam mais conectadas e alcancem pessoas com as quais elas realmente não se conectariam. Mas às vezes é muito difícil dar esse passo, disse Warren. Isso muda gradualmente, mas às vezes, quando um programa como esse chega à cidade, dá um pouco de impulso para ter mais. No caso de Estava aqui , esse impacto prolongado parecia uma criança de nove anos em Ruston, Louisiana, dizendo a Jose semanas depois que seu desempenho mudou sua vida. Ou um artista drag Chad, que não fez parte do corte final do show, organizando um evento de orgulho em Gettysburg, Pensilvânia, quando o show foi lançado em abril.

Estava aqui causou seu maior impacto na indústria, lembrando aos espectadores que drag é muito mais do que uma forma de entretenimento. Na sexta-feira, a HBO anunciou que o programa foi renovado para uma segunda temporada, e só se espera que continue a se basear no importante trabalho da primeira temporada. É ativismo mostrar a vastidão das experiências que existem na comunidade queer, lembrar ao público que essas jornadas ainda estão muito vivas e como cada um de nós está profundamente conectado à causa. Mas também usou um programa de TV drag para ajudar pessoas e comunidades a progredir na vida real em suas jornadas queer em evolução. O programa demonstrou que algumas comunidades podem criticar as drag queens do programa online (Rustin, Louisiana) e podem ter empresários que se recusam a deixar os apresentadores olharem para um local de apresentação (Branson, Missouri). Mas essas mesmas comunidades encheram salas com pessoas de todas as idades e gêneros, gritando, chorando, levantando as mãos para celebrar a liberdade. Essa imagem é especialmente útil agora, quando as comunidades locais em todos os lugares estão vendo fraturas profundas ao lado da unidade histórica.

Há uma frustração, justificadamente, que cresceu e está explodindo agora, disse Ingram. E esperamos que talvez apenas assistindo a esse programa você possa sentir por um momento, uma esperança – uma esperança de que as pessoas possam realmente se comunicar e que possam se amar.


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