Drumroll, Please... Apresentando o Melhor da TV Queer em 2018

Um alucinante 495 programas de TV com roteiro original estreou em serviços de TV a cabo, transmissão e streaming este ano - o maior da história. E com mais programas em geral, vimos (felizmente) um aumento naqueles que apresentam personagens queer e arcos de história com destaque também. Mas alguns personagens e arcos de história se destacaram do resto.

Em 2018 me apaixonei Queridos brancos de Lionel Higgins e Superloja Mateus ( Nico Santos ). Eu ri de desenhos como Boca grande (onde o espertinho residente Matthew é informado de que há mais na vida do que ser jovem, gay e malvado) e Bojack Horseman (Onde assexual Todd é jogado em um ambiente hipersexualizado de desenho animado e termina o episódio coberto de lubrificante). O romance que desencadeou entre a confiante lésbica Yolanda e a questionadora Arthie em BRILHO me tocou, mas também o que cresceu entre David e Patrick em Riacho de Schitt . E quanto a Leila e Sadie em O bissexual ?

Estes são apenas alguns momentos de destaque que vimos da cornucópia da televisão queer produzida este ano. E na lista abaixo dos 10 melhores momentos queer da TV em 2018, muitos deram às pessoas queer uma agência sem precedentes, tratando os personagens LGBTQ + como multidimensionais, dando-lhes o poder de conduzir as principais histórias e definir o arco geral de uma temporada. A lista resultante abrange dramas de espionagem peculiares, competições de realidade e relatos exagerados de eventos da vida real, e todos são uma visão promissora do que está por vir da TV queer em 2019 e além.

10. Olho estranho , Netflix

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Netflix

Netflix Olho estranho poderia ter sido desastroso. Porque agora parece o momento certo para renovar um programa que foi mais famoso por amplificar estereótipos sobre homens gays sob o falso pretexto de unir dois mundos? Mas trazido à vida por um novo Fab Five, Olho estranho foi um dos raros Reinicializações de 2018 para se provar digno de fazer nossa fila da Netflix. diferente outras , esse renascimento conseguiu transformar um conceito ultrapassado em algo surpreendentemente alinhado com o mundo em que vivemos hoje.

A primeira temporada, lançada em fevereiro, foi inesperadamente comovente (especialmente no terceiro episódio, quando Karamo, o único membro negro, tem uma discussão franca com um policial branco sobre as realidades da brutalidade policial). Mas foi no lançamento da segunda temporada de junho que tudo pareceu dar certo. Tome God Bless Gay, onde Tammy brilha como a primeira heroína da série. Uma mulher negra com um coração incrivelmente generoso, ela renuncia à oferta do Fab Five de uma reforma pessoal da casa em favor do trabalho no centro comunitário de sua igreja. Enquanto isso, os Fab Five ajudam o filho gay de Tammye, Miles, a aceitar seus próprios laços com a igreja. Olho estranho não é mais sobre gays fazendo homens heterossexuais parecerem mais apresentáveis ​​para suas esposas. Agora trata-se de melhorar a vida das pessoas que realmente merecem, o que, para mim, é muito melhor.

9. O Duelo , HBO

HBO

Concentrando-se na mudança da face do trabalho sexual na Times Square dos anos 1970, O Duelo é muita coisa ao mesmo tempo. Mas como em David Simon e George Pelecanos de outros grande show da HBO , nenhum personagem em O Duelo é sempre tratado como menor. Meu personagem masculino favorito continua sendo Paul (Chris Coy), um barman gay que serviu como o principal vínculo da série com a comunidade queer na primeira temporada. (Uma das melhores cenas mostra ele e sua namorada enganando um casal heterossexual para acompanhá-los a uma exibição especial de Meninos na areia , para filme pornográfico gay seminal .) Na segunda temporada, seu papel se expande: agora ele próprio dono de um bar e em um relacionamento aberto com seu parceiro de negócios, nós o acompanhamos enquanto ele tenta abrir um bar clandestino e, mais tarde, um teatro queer. Como estamos nos anos 70, seu enredo nem sempre é glamoroso (seu amigo ator reclama de ser rotulado como gay; a crise da AIDS está chegando), mas momentos ainda mais sórdidos – como uma visita surpreendentemente bela tarde da noite que ele leva para o decadente Christopher Street Piers - servem a um propósito maior. O crescente movimento pelos direitos queer é tão importante para a história de Nova York quanto qualquer outra coisa.

8. Vida , Starz

Starz

Muitas pessoas queer experimentaram tensão em nossos relacionamentos parentais devido a nossas sexualidades. Mas e se, depois de ser banido de sua família por causa de sua sexualidade, você descobrisse mais tarde que sua mãe era queer – que ela estava casada com outra mulher há dois anos sem o seu conhecimento, e até mudou seu testamento para incluí-la? Agora, e se você não descobriu nada disso até depois que sua mãe morreu?

Essa é a premissa básica de Starz' Vida . Depois de ambos deixarem seu bairro principalmente latino no leste de Los Angeles e ficarem longe por anos, duas irmãs, Lyn e Emma, ​​retornam após a morte de sua mãe para descobrir que tudo mudou. Não só o bairro deles está se gentrificando rapidamente (galerias estão surgindo!), mas eles também descobrem que sua mãe deixou algo (ou melhor, alguns 1 ) atrás: sua esposa secreta. Criado em A primeira sala de roteiristas totalmente latinos da TV , o programa é autêntico e envolvente, atualizando o familiar enredo de retorno à cidade natal para explorar como é perceber, de uma só vez, que grande parte de sua vida pode ter sido uma mentira e o que significa enfrentar a verdade para que você possa siga em frente para o seu próprio bem.

7. Corrida de RuPaul's Drag Race , VH1

VH1

Estamos na Era de Ouro da visibilidade drag. Do renascimento do lendário festival drag Wigstock para Sábado à noite ao vivo , a forma de arte foi onipresente este ano, especialmente porque o VH1 se recusa a nos deixar esquecer o show que começou tudo: Corrida de RuPaul's Drag Race . Em adição a quarta temporada de Todas as estrelas , este ano já nos deu o desastre que foi Todas as estrelas 3 , a Vencedor do Emmy grandiosidade da décima temporada, e o primeiro da franquia (e bastante confuso ) Holi-Slay Espetacular. E embora o ataque de contínuo Corrida de arrasto conteúdo resultou em qualidade vacilante (para não falar do fiasco esses foram os comentários desagradáveis ​​​​de RuPaul sobre drag queens transgêneros, algo que ele tem desde então agradecidamente tentei remédio ), nenhum outro espetáculo que tenha o poder de apresentar ao mundo performers queer tão variados quanto rainha dos memes Perder... Vanjie e estrela da moda Aquários ao mesmo tempo que abre espaço para discussões importantes sobre questões complexas como a racismo endêmico para a comunidade drag.

6. Atos Aleatórios de Vontade , HBO

HBO

Parte programa de TV, parte projeto de arte, série experimental da HBO de Terence Nance Atos Aleatórios de Vontade é diferente de tudo que já vi. Composto por seis episódios, o show oscila entre fantasia de sonho de stoner e comédia surreal; deve tanto a Picos gêmeos como faz para MadTV . No entanto, como um dos primeiros esboços noturnos a ser entregue através de uma lente distintamente preta, ele consegue superar todos os seus antecessores. E faz tudo isso sem negligenciar a existência do corpo queer em sua representação da vida negra contemporânea.

Em uma montagem de corpos negros nus que precede um segmento sobre as tendências sexuais da comunidade negra, Nance mostra tantos pares do mesmo sexo quanto heterossexuais. Há discussões sobre The Invisibility of the Bisexual Black Man, além de cenários musicais impressionantes, como a história do segundo episódio sobre fluidez de gênero e os males da masculinidade tóxica, que encontra um jovem adolescente perseguindo sua própria sombra enquanto lidera um experimento experimental. Peter Pan tributo musical onde a Terra do Nunca é um lugar para os garotos macios fugirem se tiverem medo de se transformar no homem assustador e inseguro. A decisão de Nance de criar um programa que questiona a cultura negra em tudo suas interseções teriam sido revolucionárias em si; que o faça de uma maneira tão artisticamente atraente é a cereja no topo do bolo.

5. Um escândalo muito inglês , BBC One/Amazon Prime

Amazon/BBC

Você seria perdoado por esquecer que a série de eventos cada vez mais malucos que acontecem ao longo do Um escândalo muito inglês os três episódios tudo realmente aconteceu . Baseada em uma história real da década de 1970, a minissérie da BBC se concentra em Jeremy Thorpe (Hugh Grant), um membro enrustido do Parlamento britânico cuja vida aparentemente perfeita implode quando ele é levado ao tribunal por supostamente ordenar um assassinato contra seu ex-amante Norman Scott (Ben Whishaw).

Embora Russell T. Davies ( Queer como folk ) assume um tom divertido e jocoso no roteiro, a história que se desenrola sobre esses dois gays muito diferentes (um que está fora e orgulhoso sem nada a perder, outro cujo próprio ser depende de ficar no armário por todos os meios necessários) é um retrato angustiante dos perigos da homofobia, seja internalizada ou por outros. Felizmente, o Norman da vida real evitou a tentativa de reivindicar sua vida (ele ainda vive hoje, na verdade), o que torna a apreciação dessa sátira encantadora um pouco mais inocente.

Quatro. Assassinato de Gianni Versace: American Crime Story , câmbio

FX

Vamos esclarecer uma coisa: O Assassinato de Gianni Versace é um título incrivelmente enganoso da segunda temporada da excelente série antológica de Ryan Murphy História do crime americano . Embora Versace é um personagem principal por toda parte e seu assassinato prematuro, de fato, uma parte fundamental da trama, o show nunca pareceu tão interessado em recontar os detalhes disso. especial morte (o protagonista é o assassino de Gianni, não o próprio designer) como foi ao criticar o sistema severamente danificado que permitiu que tal coisa ocorresse em primeiro lugar. Funciona melhor como um exame minucioso das maneiras pelas quais a homofobia generalizada afetou as pessoas em nível pessoal e político na década de 1990. Felizmente, é melhor por isso.

Como um serial killer histriônico com gosto pelas coisas boas da vida, Andrew Cunanan, de Darren Criss, é absolutamente fascinante. Mas ao contrário de programas semelhantes que colocam pessoas horríveis no centro, Assassinato nunca deixa seu público esquecer que o protagonista ainda é o vilão desta história. Na verdade, ele guarda seus melhores momentos para aqueles episódios que desviam a narrativa de Cunanan para suas vítimas de assassinato (como A Random Killing e Don't Ask, Don't Tell), finalmente dando voz àqueles pobres homens queer cujas histórias foram em grande parte apagadas da história.

3. Elite , Netflix

Netflix

Quase tudo o que precisa ser dito sobre Elite tem já fui disse . Silenciosamente lançado na Netflix em Outubro , a série em espanhol se concentra em um grupo de estudantes da classe trabalhadora que se encontram envolvidos em um mistério de assassinato logo após serem transferidos para uma escola particular chique na Espanha. Como muitos shows do ensino médio, Elite aborda muitos dos tropos clássicos que você esperaria, como bullying e uso de drogas, mas também mergulha em questões mais profundas e complexas, como a natureza distorcida do sistema de justiça criminal e as realidades de viver com HIV.

O que separa (e eleva) Elite de shows semelhantes foi sua abordagem progressiva ao sexo e namoro. Eu normalmente não esperaria que um programa do ensino médio me desse a representação mais cuidadosa do poliamor da TV, mas através de Christian, Polo e Carla, a série foi capaz de mergulhar nos altos e baixos do namoro como um throuple sem julgar nenhum Festa. Então, é claro, houve o romance gay que desenvolvido entre Omar e Ander , que foi tratado como muito mais do que um enredo queer obrigatório. Como dois homens de mundos completamente diferentes (um jogador de tênis branco privilegiado com dois pais amorosos, o outro um traficante de drogas muçulmano com um pai violentamente homofóbico), o relacionamento da dupla explorou as maneiras pelas quais a homossexualidade pode impactar os indivíduos de maneira muito diferente, dependendo de um série de fatores.

dois. Matando Eva , BBC América

BBC América

Com Matando Eva , Phoebe Waller-Bridge criou um drama de espionagem que se recusa a seguir as regras do gênero. Não só era muitas vezes hilário, mas centrava duas personagens femininas fortes – Villanelle (Jodie Comer), uma serial killer elegante e sociopata, e a titular Eve (Sandra Oh), a agente de inteligência britânica encarregada de localizá-la – cujo gato sedutor e o relacionamento do rato é amplificado pela química sexual clara que existe entre eles. (Como é finalmente revelado, a bissexual Villanelle sempre teve um fraquinho por morenas de cabelos cacheados.)

A primeira temporada termina com os dois exaustos deitados na cama juntos, ambos admitindo que ficaram obcecados um pelo outro no período que antecedeu este momento. Mas com a ameaça de violência ainda à espreita no ar, essa faísca é rapidamente apagada quando Eve esfaqueia Villanelle, fazendo com que ela atire em Eve em retaliação. O pivô de última hora é necessário para a segunda temporada em desenvolvimento, mas aquele breve momento em que as duas mulheres entretiveram a ideia de uma vida passada juntas foi (em sua própria maneira doente e distorcida) a história de amor queer mais comovente do ano.

1. Pose , câmbio

FX

Nesta época do ano passado, eu não poderia sequer imaginar que um show como Pose jamais conseguiria sair do térreo - especialmente não em uma rede de cabo de prestígio como FX em um horário nobre como aos domingos às 21h. No entanto, de alguma forma, o show, originalmente criado por Steven Canals e mais tarde trazido à vida por Ryan Murphy e Brad Falchuk, foi feito – e mais do que entregue . Centrando as histórias de mulheres trans de cor, Pose explora tudo, desde trabalho sexual e HIV/AIDS até disforia e cirurgia de confirmação de gênero . E com uma cena de salão de baile espalhafatosa em cada episódio, foi um deleite visual – colorido e brilhante, cheio de vida e energia a cada passo.

Além disso, não parou por aí: não só Pose colocaram as histórias de pessoas de cor queer e trans em primeiro plano, mas o fizeram empregando as pessoas cujas histórias estavam contando. Havia pessoas queer e trans na sala dos roteiristas criando personagens que mais tarde seriam interpretados por atores queer e trans reais (muitos que eram desconhecidos antes deste show). Foi também um avanço para a autora Janet Mock, que atuou como produtora-chave e também escreveu e dirigiu um dos melhores episódios da temporada . Quem mais está pronto para segunda temporada ?